2.筝的审美风格

有关筝的历代文献或诗词歌赋在数量上远不及琴，但从一些有限资料中仍不难见出其美学特征。现将典型的介绍筝美学特征的诗词赋列举如下：

后汉侯瑾《筝赋》曰: 于是急弦促柱，变调改曲，卑杀纤妙，微声繁缚。散清商而流转兮，若将绝而复续，纷旷落以繁奏，逸遗世而越俗。若乃察其风采，练其声音，美哉荡乎，乐而不淫。虽怀恩而不怨，似幽风之遗音。于是雅曲既阔，郑卫仍倚，新声顺变，妙弄优游。微风漂裔，冷气轻浮，感悲音而增叹，怆嚬悴而怀愁。若乃上感天地，下动鬼神。享祀视宗，酬酢嘉宾，移风易俗，混同人伦，莫有尚于筝者矣。

《艺文类聚》卷四十四：“惟夫筝之奇妙：极五音之幽微，苞群声以作主，冠众乐而为师，禀清和于律吕，笼丝木以成资。身长六尺，应律数也。故能清者感夭，浊者合地，五声并用，动静简易，大兴小附;重发轻随。折而复扶。循覆逆开，浮现抑扬，升降绮靡，殊声妙巧。不识其为，平调足均，不疾不徐。迟速合度，君子之衔也;慷慨磊落，卓砾盘纡，壮士之节也。”

梁简文帝萧纲之《筝赋》是继汉、魏、晋以来唯一的一篇名赋，全赋840字，对筝的艺术风格与美学价值有淋漓尽致之论述。引一段如下：

“听鸣筝之弄响，开兹弦之一弹，足使客游恋国，壮士冲冠。若夫楚王怡荡，杨生娱志，小国寡民，督邮无事，乃有燕余丽妾，方桃譬李，本住南城，经居东里，……街缚置酒，耳热眼花之娱，千金万年之寿;白日磋蛇，时淹乐久，……西舞于荆妃，使长廊之瓦虚坠，梁上之尘染衣，鲟鱼游而不没，白鹤至而忘归。于是乎余音未尽，新弄萦缠，参差容与，倾慕流连。”

此外，诗词中也有关于筝美学特征的论述，如宋代晏几道的《菩萨蛮》词写一女子在酒筵上弹筝。先写筝曲《湘江曲》所描绘出的音乐形象，并写弹筝女聚精会神的演奏，弹到悲伤的曲调，神情哀愁：“哀筝一弄《湘江曲》，声声写尽湘波缘。纤指十三弦，细将幽恨传。当筵秋水慢，玉柱叙飞雁。弹到断肠时，春山眉黛低。”

苏轼的《江城子》词写《闻弹筝》，上片写词人游西湖所见弹筝美女，下片则写弹筝乐声之动人，连大自然也为之感动。上下片结合成一幅有声音的游湖图：“忽闻江上弄哀筝，苦含情。遣谁听?”

欧阳修也写了一首闻弹筝的诗，《李留后家闻筝》:“不听哀筝二十年，忽逢纤指弄鸣弦。绵蛮巧转花间舌，呜咽交流冰下泉。”

又如元代张昱《白翎雀歌》：“象牙指拢十三弦，宛转繁音哀且急。”

上述评论显然与琴品有明显区别。频现“哀、悲、急、变、壮、慷慨、耳热眼花、呜咽、新、繁、妙”等字眼。“新”即推陈出新，而不泥古；“繁”即筝的奏法华丽多变，富于繁复之美；以创新和激情，以繁丽疾速之音来搅动人的感情。所品不外乎求变通俗之意。如果说琴的审美偏于静态的含蓄美，则筝则更偏爱动态的繁丽美。

通俗来说，大致可将筝乐主导性的审美风格表述为：明快、灵动、华美、激情等范畴。明快即其擅长表现明朗欢快的情调；灵动，指其发音灵巧、节奏密集富于变化，宜表达动感之美；华美，指其喜用长音刮奏，旋律更富于华彩，有洋洋乎盈耳之势；激情指筝乐在其特有音响、奏法和旋律构成特征的综合作用下，形成了善于表现激烈、激动等情调的审美特征。以上审美风格特征，主要与琴乐审美风格相比较而概括总结，显然与琴乐的审美追求有颇大差异，甚至在基本情调上说是相反的。这里也体现出雅俗文化品味的分野。当然，理论概括总是相对的，这里只能就其主要的、更偏爱的方面加以强调，并不排除筝乐也可表现沉静、悠远、淡泊的意韵，那毕竟不是其主要的和擅长的特征，特别是与琴乐比较起来，就更非主导要素了。

有关古筝审美风格的相关诗文记载或理论总结，在数量上远不如古琴诗论那么繁荣兴旺。其中原因很多，我们可作出以下几方面推测：其一，筝乐创作实践在古代缺乏强大的地位，不够引人注目；其二，即使筝曲有一定的创作与表演方面的实践成果，但古筝界人士不重视理论建设，因而至今并无一部系统研究筝乐美学的专著专论；其三，筝在古代不受文人音乐家的重视，因而不能产生系统的欣赏批评理论总结。其四，弹筝者地位、文化水平有限，故少有著作或谱集传世。故这四种理论推测实际上导源于一个关键原因，那就是，筝乐具有较强的民间性和世俗性，如此才可解释筝乐历来批评理论较少这一现象。历史经验告诉我们，在中国音乐史上，文人是音乐理论建设的主力军，任何一个音乐品种，如果没有文人音乐家理论家的参与，那么，它的理论建设必定是空白的或贫弱的，只能在自生自灭或口传心授的模式中传承发展。因为理论的总结，必然需要具有较高的文化修养和抽象分析能力，而这些条件，在中国古代也只有文人方能具备。文人即古代的士，是中国社会中文化修养最高，知识最广博的一个阶层，古代文人普遍懂音乐且不乏精擅者，他们将音乐作为修身养性、抒情寄怀的一种必备工具，同时，文化修养深的人，往往又喜欢对事物作理性思考，就更有可能从事高深的理论研究，故中国音乐的理论著作多出自文化人。中国音乐有关美学和表演艺术的理论，也都是经文人音乐家研究总结而形成。

故从审美上讲，琴重“古”“淡”“清”，是一种静态的美，反对极端与“穷其变”，使听者心静如水，擅表虚无缥缈的意境，更加为文人雅士所推崇，具有雅文化属性；而筝却“新”“繁”“妙”，是一种动态的美，擅表华美激荡的情绪，更能激起人们的哀乐情绪而产生共鸣，富于感染力，审美更趋于世俗化，更为普通民众的审美观点所接受，具有俗文化属性，这分别反映了雅俗文化的不同分野。